Diseño Industrial en México

El Diseño Industrial en México es relativamente joven [40 años de treyectoria] por lo que no se encuentra con facilidad mucha información sobre lo que se está haciendo actualmente, tomando en cuenta que las primeras generaciones siguen intentando adaptarse fingiendo ser Ingenieros.




Es fácil darse cuenta de cómo ha ido avanzando y aceptando México el diseño Industrial dentro de su industria. En los primeros años, los Diseñadores tuvieron que fingir ser ingenieros [como se ha mencionado anteriormente] para no ser discriminados y que los aceptasen dentro de la realización de algunos proyectos y poco a poco intervenir más.




Después fueron entrando y saliendo más generaciones, intervenido más en las industrias, aunque muchos se siguen llamando Ingenieros.




Actualmente los DI están divididos practicamente en tres grandes masas:

• Dibujantes de diseño. Los cuales hacen combinaciones de lineas, figuras y colores incorporados al producto industrial con propósitos de ornamentación los cuales proveen a los productos de aspectos especiales.

• Modeladores. Realizan formas en tres dimenciones, los cuales pueden servir como un tipo de patrón para la manufactura de un producto industrial, dicho modelo nos dá una apariencia especial no envuelta en efectos técnicos.

• Industria. Los diseñadores en esta área son aún muy pocos, son los que intervienen desde el sector de calidad, hasta el molde o modelado en tres dimenciones para la fabricación de algún producto específico propuesto por el departamento de mercadotecnia de la empresa.
  
  
  

Actualmente no hay que investigar mucho para darse cuenta de que en México El Diseño Industrial aún se encuentra en pañales, dado que muchas personas en cuanto escuchan el nombre de dicha carrera piensan que se trata de la chapa de las cosas, cuando en realidad un diseñador industrial es un investigados que sabe trabajar multidisciplinariamente con áreas de ingeniería, mercadotecnia, administración, para lograr sacar adelante una empresa, siempre con el objetivo y el propósito de ayudar no sólo al producto, sino a la sociedad en general.




Cada día se acepta más, sin embargo es nuestra misión como diseñadores, demostrarle a la sociedad la necesidad que siempre ha existido el tener a una persona de esta naturaleza en la sociedad.




Las escuelas se abren en México, junto con nuevas oportunidades, no seamos mediocres e involucrémonos en las industrias, en la sociedad y al rededor del mundo, un diseñador puede hacer mucho por la vida, puede cambiar y persuadir, ayudemos a ayudar.




Qué es el diseño: Todo.














bibliografías:


Industrial Design. Data base.
www.dexigner.com/database/.../mexico/.../industrial_design.html



Industrial Design Magazzine.
www.core77.com/design.edu



NAFTA Industrial designers. México.
www.aipla.org/.../Industrial_Designs/Industrial_Designs.../IndustrialDesignsMexico.ppt

Design & the Elastic Mind::.

"el diseño y la mente elástica"
Paola Antonelli, MoMA’s senior curator of Architecture and Design nos habla acerca de esta exibición, la cual fue publicada en New York desde el 23 de febrero, hasta mayo 12 del 2008

Dicha exibición es una compilación de los últimos descubrimientos en algunas áreas de la vida humana, tales como: tiempoespaciomateria e individualidad. Todo lo anterior, basado principalmente en ejemplos de cómo la vida diaria se va convirtiendo en investigación y tecnología, inovación, y cómo el diseño debe de tener buenas bases y reflexionar sobre sus responsabilidades para el futuro, que no se encuentra muy lejos.

Es por eso que se hace una especial relación entre la ciencia y el diseño a grandes y pequeñas escalas.
El conjunto de piezas, que incluye objetos, proyectos y conceptos a futuro, conjuntas trabajos que deben de realizarse a conciencia y con interdiscipleinaridad entre ingenieros, científicos y diseñadores a través del mundo, ya que estamos hablando tanto de nanonescalas hasta escalas cósmicas.
Sólo por poner un ejemplo, podríamos fijarnos en la carne clonada hecha por james king, quien tomó la mejor vaca que pudo encontrar para escanear órganos y convertilos en un tipo de plástico chino, que no se ve bien, pero podría ser el futuro de la comida.

En mi opinión muy personal creo q definitivamente el Diseño en general está cambiando, como nosotros evoluciona, con nosotros se desenvuelve, y es verdad que en un futuro nos enfrentaremos a nuevas cosas a través de él, que para suerte de algunos diseñadores, se está volviendo más indispensable y necesario.
Para poder enfrentarno a lo que viene debemos de tener bien plantadas nuestras bases y allí es donde debemos pensar en nuestros valores y prioridades, nunca dejar de ser humanos y saber que, al aceptar nuestro trabajo, debemos de trabajar para los demás, ayudar al mundo, a las personas que viven en él e intentar volverlo mejor para todos haciéndolo más interesante.

bibliografía:

Paola Antonelli preestrena "El Diseño y la Mente Elástica"

http://www.ted.com/talks/paola_antonelli_previews_design_and_the_elastic_mind.html

buenos links

SLOW!!--->En primer lugar recomiendo este sitio web http://www.slowdesign.org/
Se trata de un proyecto bien organizado acerca de diseño, es interesante saber lo que hacen otras personas con la creatividad a través del mundo

Los siguientes dos links se tratan de proyectos ecológicos y sustentables para apoyar a nuestro planeta...

ECOLUNAS, diseñadas para la mujer de hoy, contemporánea y preocupada por su futuro ambiental, toallas sanitarias lavables, q duran aproximadamente 5 años y que además de ayudar al medio ambiente, ayudan a la economía, ya que se estima un ahorro fructífero...

Vienen en diseños atractivos y con sus propios instructivos y herramientas de lavado, tips ecológicos, un cambio de vida necesario y pensado en el futuro.

http://ecolunas.com/

BICING

Proyecto basado en un sistema de alquiler de bicicletas y que se ha convertido en un éxito en la ciudad de Barcelona y Cataluña. En los primeros dos meses en la primavera del 2007, la compañía ha logrado 30 000 usuarios inscritos y ya existen 50 estaciones las cuales han sumado un total de 750 bicicletas. Para julio del mismo año, se convirtieron en 100 estaiones y 3000 bicicletas.

En dicho proyecto cualquier mayor de 16 años puede solicitar la tarjeta de abono al servicio (6 euros hasta el 6 de julio), vinculada a los datos personales y bancarios del usuario.

http://www.bicing.com

Y para terminar una noticia mexicana para los diseñadores gráficos del país...

GALERIA URBANA EN VERACRUZ

Veracruz tiene una nueva propuesta de renovación del espacio público, la cual permitirá no solo mejorar las zonas turísticas por medio de manifestaciones artísticas, sino mejorar la calidad de vida de sus habitantes. A través de egresados de la carrera de artes plásticas de la Universidad de Veracruz, el estado innova y se coloca a la vanguardia al mezclar el arte con la mejora a edificios. La Secretaría de Turismo y Cultura de Veracruz presentó este singular proyecto que sustenta una importante labor de apoyo a la sociedad veracruzana, orientado a elevar el nivel de vida de su población a través del fomento y difusión de la cultura y las artes. La denominada Galería Urbana de viviendas, constituye una iniciativa a favor del desarrollo social. La primera experiencia exitosa es en Coatzacoalcos. Los edificios del grupo M, son un conjunto de multifamiliares ubicados en el malecón costero, frente al mar, en el corazón turístico de la ciudad. El proyecto artístico se basa en murales efímeros, con la intención de renovarlos cada cuatro años, no solo por razones de mantenimiento, sino para que se constituyera como un espacio vivo donde distintas obras. El reto es seguir a la vanguardia y se piensa realizar este proyecto en el 2009 en las nueve ciudades urbanizadas de Veracruz. Para la siguiente etapa, la Secretaría de Turismo del estado hace un atento llamado a la iniciativa privada a que se involucre y apoye estos proyectos que promueven el arte, la cultura y lo más importante fomentan el bienestar social en Veracruz

•http://portal.veracruz.gob.mx/portal/page?_pageid=153,1&_dad=portal&_schema=PORTALhttp://www.multipress.com.mx/articulos.php?id_sec=6&id_art=5359&id_ejemplar=0

cuestionamientO::.

Es de verdad difícil y a veces tan hipócrita esto de ser Diseñador Industrial, en un principio porque siempre he pensado que no es para nada necesario tener un título, porque el ser humano es creativo por naturaleza y en segundo porque me gusta el arte, lo conceptual y al mismo tiempo quisiera poder, en mi utopía, detener al mundo para darle un respiro de los humanos, del consumismo idiota que nos hace ser el depredador oficial del mundo y sin embargo los diseñadores industriales nos utilizan para crear más y más cosas en serie, con menos recursos económicos, y más eficientes, lo q nos hace obtener un número bastante grande de productos por hora, los cuales, después de su venta y uso, terminaran botados en algún lugar.

Como seres humanos debemos de tomar conciencia de que si no hacemos algo DRÁSTICO al respecto terminaremos los pocos recursos que nos quedan al alcance, lo malo es que no nos damos cuenta, por ejemplo del efecto que provoca el calentamiento global, porque no es algo q nos afecte de pronto, sino mas bien, sucesivamente.



En mi opinión personal, este pequeño documental nos cuenta el otro lado de la moneda, lo que no vemos detrás de nuestras lindas cosas nuevas y como diseñadores industriales si podemos hacer algo al respecto, porque está en nuestras manos los productos que llegarán a las siguientes generaciones, es por eso que antes de prometer la Luna, tendremos que garantizar la Tierra...





Y como ser humano repito:


diseñar sin ser DISEÑADORA, porque mi trabajo consiste en inventar cosas que aporten valor a la sociedad, que cambien nuestra industria y que hagan la vida más interesante.

fotografías:
1)by http://www.storyofstuff.com/
2)by Isabelle Reyes

3)by Isabelle Reyes

intenta definir el disëñO::.

Intentar definir qué es el diseño suena bastante complicado, es por eso que a través del tiempo y a través del mundo muchas personas han planteado diferentes soluciones y explicaciones a lo que es Diseño...

Diseño como verbo se refiere al proceso de creación y desarrollo para producir un nuevo objeto o medio de comunicación para uso humano y como sustantivo se refiere al plan final o proposición determinada fruto del proceso de diseñar (dibujo, proyecto, maqueta, plano o descripción técnica). Utilizado habitualmente en el contexto de las artes aplicadas, ingeniería, arquitectura y otras disciplinas creativas, diseño es considerado tanto sustantivo como verbo. Relacionados con el diseño están la publicidad, la belleza, el conocimiento y la creatividad.

Diseño, dependiendo de la rama y de la etimología podría tratarse de muchas cosas, diferentes y a la vez tan cercanas en definición:

"Etimológicamente derivado del término italiano disegno dibujo, designio, signare, signado "lo por venir", el porvenir visión representada gráficamente del futuro, lo hecho es la obra, lo por hacer es el proyecto, el acto de diseñar como prefiguración es el proceso previo en la búsqueda de una solución o conjunto de las mismas. Plasmar el pensamiento de la solución mediante esbozos, dibujos, bocetos o esquemas trazados en cualquiera de los soportes, durante o posteriores a un proceso de observación de alternativas o investigación."

entonces etimológicamente estamos hablando de que un diseño es un pensamiento, algo abstracto primeramente traducido a un papel y talvez después en una tercera dimensión.

• "Es utilizado habitualmente en el contexto de las artes aplicadas, ingeniería, arquitectura y otras disciplinas creativas y otras disciplinas creativas, diseño se define como el proceso previo de configuración mental, "pre-figuración", en la búsqueda de una solución en cualquier campo."
  

Lo anterior da referencia a lo que próximamente diría en alguna ocación Charles Eames:

• "¿Que es diseño? Un plan por colocar elementos de la mejor manera para logra un propósito en particular."
  

y sin embargo se tienen ideas erroneas de que el diseño es sólo lo bonito que llevan las cosas por fuera, por eso muchos diseñadores opinan que siempre hay un más allá en el diseño y que no es necesario tener un título de diseñador cuando se sabe lo que se hace...

• "La mayoría de la gente piensa que el diseño es una chapa, es una simple decoración. Para mí, nada es más importante en el futuro que el diseño. El diseño es el alma de todo lo creado por el hombre. "
  Steve Jobs
  

con esto nos damos cuenta de que todos, tanto diseñadores como no diseñadores con título tienen su versión de lo que entendemos como diseño... para mi, Si un diseño no se siente bien en el corazón, lo que dice el cerebro no importa! tal y como lo diría April Greiman, sin embargo creo q en conclusión podríamos quedarnos con la frase más congruente que encontré como definición para el diseño:

"Todo es diseño, ¡todo!"
Paul Rand

bibliografía:

definición de diseño

http://es.wikipedia.org/wiki/Diseño

citada el 21 de febrero de 2010

.::Objectified::.

«es un vistazo al trabajo creativo detrás de casi cualquier cosa, desde los cepillos de dientes hasta los gadgets tecnológicos, es acerca de las personas que re-examinan, re-evalúan y re-inventan las cosas todos los días». Los Diseñadores...

Objectified es un documental dirigido por Gary Hustwit y es como se dice en la cita anterior [misma tomada del documental] nos acerca un poco a lo que és el ser creativo detrás de cualquier cosa cotidiana como lo es un cepillo, incluso un jabón.

En él aparecen además diseñadores reconocidos como Jonathan Ive (Apple), Chris Bangle (BMW), Dieter Rams (Braun), Naoto Fukasawa (IDEO, MUJI), Karim Rashid entre otros.

En general y a mi punto de vista muy personal, si eres diseñador es un documental que de verdad vale la pena ver. Los diseñadores siempre observan al mundo de una manera más detallada que cualquier otra persona, siempre investigando e intentando solucionar de la mejor manera y al ver "Objectified" te asombras al darte cuenta que no eres el único q observa todo, incluyendo objetos cotidianos con detenimiento, que no eres el único q siempre tiene ideas para solucionar esto o aquello, que hay más personas a las que les gusta investigar y que saben que siempre se puede encontrar la belleza en cualquier objeto.

"A designer is a planner with an aesthetic sense." — Bruno Munari

biliografías:

objetified. documental. Gary Hustwit

www.boston.com/.../stylephile/05.01.rashid.jpg

QUIEN ES isabelle Reyes

En el video "QUIEN ES isabelle Reyes" se toma en cuenta una de las técnicas de creatividad llamada "el arte de preguntar" donde a través de preguntas, enlazadas cada una de la respuesta anterior, se va formando una serie de asociaciones cada vez más abstractas... De este modo poco a poco se va llegabdo a una conclusión para crear un fin que nos convenga para definir algún tema que en un principio parecía sin solución.

En esta ocación el tema es mi persona... isabelle Reyes, las preguntas comienzan con...

¿quién es isabel?¿quiénes la conforman?¿Qué le gusta?¿para dónde va?

con esto se empiezan a formar imágenes de personas, experiencias, verbos, sustantivos que a su vez generan más preguntas asociadas... el arte de preguntar termina cuando parace q fue resolvida la pregunta principal en su más abstracto concepto, por eso es bueno poder regresarse una que otra vez al principio para proseguir sin perder el punto principal de tema...

El resultado en este proyecto fue una imagen formada por tres fotografías la cual define a isabelle reyes una persona fuerte, cambiante, con luz y gusto por las imágenes y amor por la naturaleza, altibajos, inocente, madre, amante de las risas y de la poesía del romanticismo, nada cursi, terca, enojona y sensible...

.::técnicas de creatividad::.

Las técnicas de creatividad nos ayudan al entrenamiento creativo.

Son acciones que sirven como estímulo...

A pesar de ayudarnos mucho con éstos estímulos no tenemos un éxito asegurado, sin embargo son altamente recomendables para llegar a distintos objetivos, direccionan el pensamiento en etapas o en procedimientos concretos. Es decir, por un lado, permiten seguir un orden establecido para lograr un objetivo deseado, y por el otro, ayudan a desarmar los caminos del pensamiento vertical habitual.
Cuando elegimos una técnica o método creativo, aceptamos el cumplimiento de determinados pasos a seguir, entonces son precisamente estos pasos los que ordenan la desorganización en la que nos sumimos al pensar “creativamente”.

algunos ejemplos ::

Mapas mentales- Es una técnica gráfica que permite la exploración del problema y la generación de ideas. Dan lugar al pensamiento irradiante.

Arte de preguntar- Se trata de un conjunto de preguntas que se usan para formular en el problema todos los enfoques que sean posibles, y así abrir la perspectiva que tenemos del problema. También son útiles para la percepción de nuevos usos, aplicaciones y posibilidades de un producto o un servicio.

Brainstorming- Tormenta o lluvia de ideas. Es una técnica grupal para la generación de ideas. Las cuatro reglas fundamentales son: toda crítica está prohibida, toda idea es bienvenida, tantas ideas como sea posible, el desarrollo y asociación de ideas es deseable.

Relaciones forzadas- Se trata de combinar lo conocido con lo desconocido para forzar nuevas situaciones. De ahí pueden surgir ideas originales. Es muy útil para complementar al Brainstorming cuando ya parece que el proceso se estanca.

SCAMPER- Lista de preguntas que estimulan la generación de ideas: ¿Sustituir?, ¿Combinar?,¿Adaptar?, ¿Modificar?, ¿utilizarlo Para otros usos?, ¿Eliminar o reducir al mínimo?, ¿Reordenar, invertir?.

Analogías- Consiste en resolver un problema mediante un rodeo: en vez de atacarlo de frente se compara ese problema o situación con otros hechos, conocimientos o disciplinas distintas.

bibliografías:

• Las técnicas de creatividad mportillob.files.wordpress.com/2008/08/tecnicas_creatividad.doc citada el 21 de enero de 2010
  
• técnicas de creatividad http://e-innova.nireblog.com/post/2006/10/11/tecnicas-de-creatividad citada el 21 de enero de 2010

sO nice by isabelle Reyes

diseñosustentabilidadecologíabuen gusto

Nace como un proyecto escolar acerca de cómo hacer que las cosas recicladas y reutilizadas parescan más "nice" de lo que nos aparentan ser: "¿basura?"

Pronto se convierte en un proyecto de vida el cuál se va agrandando con cada uno de los proyectos nuevos... salvemos a nuestro medio ambiente con diseños pensados en las generaciones futuras.

Es por eso que sO nice concluye con:

.::mientras otros te prometen la luna... nosotros te garantizamos la Tierra::.